Manuel Freire ficará sempre ligado a António Gedeão. Vai para meio século que a bela música de um (nos) tem dado a ouvir as belas palavras de outro. Mantendo-se as palavras do poeta, a música do trovador reinventa-se e surpreende. Talvez porque tais palavras apelam a múltiplas formas de as cantar.Em 1996, no Jornal de Letras (Educação, página 20) Manuel Freire explicava como tinha "tropeçado" nas palavras de um tal senhor de nome António Gedeão..."Um dia ao praticar um dos meus desportos favoiritos, a leitura, tropecei num livrode poesia de um senhor chamado António Gedeão. descobri depois que este senhor, por mistério jeckillydiano, era também o autor de um compêndio liceal, pelo que era suposto eu estudar (pouco)...Mas, mais do que tropeçar no livro, aconteceu-me esbarrar frontalmente com alguns conjuntos de palavras que lá vinham, choque esse acompanhado de comichão nos dedos, vibrações nas cordas vocais, tremores e palpitações (estes e estas internos).Abreviando; fui-me às palavras, roubei-as e, com elas, fiz cantigas.Depois houve discos, um programa de televisão muito importante chamado Zip-Zip e passaram trinta anos. Trinta anos durante os quais aquelas palavras e outras que o mesmo senhor escreveu foram correndo mundo, tocando ouvidos, aquecendo muitos corações, saindo de muitas bocas, entrendo até talvez em alguns cérebros!...Ao londo desses trinta anos, de terra em terra, fui companheiro de viagem dessas palavras, cantando-as, dizendo às pessoas que as havia escrito por mim e, até, imagine-se!, ganhado algum dinheiro com isso!...A essas palavras devo amigos e tantas outras coisas, que, por nunca as poder pagar e por prudência ou pudor de caloteiro, não referirei. A essas palavras e a quem as juntou, a quem lhe deu música que eu não inventei, mas só descobri.Num mundo cada vez mais feio, porco e mau, as pessoas especiais como António Gedeão são as que nos fazem acreditar que esse mundo pode ser, que o podemos fazer, que temos de o fazer, um pouco mais lindo, mais limpo, melhor. são os impresiíndíveis!O António Gedeão não merecia este texto; mas que fazer? Eu sou bom é com as palavras dele e estas são as minhas"m

Informação chegada ao De Rerum Natura. Irá decorrer no próximo dia 02 de Fevereiro, às 18h30, na livraria Leya na CE Buchholz (Rua Duque de Palmela, 4, Lisboa), o lançamento da obra História Breve da Música Ocidental, da autoria de José Maria Pedrosa Cardoso.A apresentação do livro ficará a cargo do Professor Doutor Mário Vieira de Carvalho.

A Orquestra Clássica do Centro fez dez anos e o diário As Beiras entrevistou a sua diretora - Emília Cabral Martins. Fez muito bem. Uma entrevista em estilo claro e com um discurso delicado, mas seguro e frontal, com as ideias firmes e a determinação de quem faz o que deve ser feito. E como deve ser feito.Já aqui o referi, uma das coisas que impressionou foi o modo como a Orquestra Clássica do Centro começou a trabalhar desde o princípio, com uma vontade e um entusiasmo que nos tocava, e que foi capaz de manter, sempre num ritmo elevado e constante, transformando-se num facto para nós surpreendente.Lendo agora o que diz a sua Diretora fica-se a saber que foi intenção, desde o princípio, estabelecer uma rede de protocolos com as autarquias para levar a grande música a todo o lado a ao maior número possível de pessoas. E que, portanto, não se tratou de um entusiasmo juvenil, a esmorecer depressa, mas de um programa seguro, pensado e em contínua execução.E que outro objectivo foi dotar a cidade de Coimbra de uma orquestra residente. E por que não, se Coimbra tem uma tão rica tradição musical? E se Lisboa tem várias orquestras e o Porto tem também a sua, por que não Coimbra? Ah, mas aqui, alto lá, as cordas precisam de mais energia e os metais de mais pulmão. Sabendo que não se pode contar, trabalhando em Coimbra, com os subsídios que, mais perto do poder, flúem melhor, é preciso provar que os merecemos. E a Orquestra arregaçou as mangas e transformou-se logo num agente de difusão musical qualificado trabalhando em grande ritmo por todo o Centro de Portugal, e não só. Se queremos o “luxo” de uma orquestra nós temos que provar que ela aqui não é um luxo para ocasiões especiais e públicos selecionados, aqui uma orquestra tem muito que fazer, não tem mãos a medir. Não faltam cidades e vilas onde nunca chegou nada de semelhante, temos em potência um público vasto, diverso e muito carenciado, que nunca ouviu música clássica ao vivo. Esta é a grande tarefa da Orquestra Clássica do Centro: satisfazer e multiplicar os melómanos da cidade, e ir aos lugares da carência despertar nas pessoas o sentimento e o desejo da beleza que não conhecem, mas adivinham, e que depois agradecem, rejuvenescidos pelo sentimento de haver melhores mundos do que aqueles que sempre lhe deram. Daí também a sua missão pedagógica, nas escolas, nas associações culturais, e as suas ramificações em ação: o Coro, a Orquestra Juvenil e o Canto de Rua.E se os duzentos mil habitantes de Coimbra talvez não cheguem para manter uma orquestra sinfónica, os dois milhões e meio da Zona Centro são mais que suficientes, desde que haja um programa que leve até eles a música, de modo continuado e regular. E tem sido isso que a Direção da Orquestra tem feito.Neste trabalho louvável e nesta notável prova de vida os sucessivos Ministérios da Cultura têm reparado pouco. Para além de um ou outro apoio esporádico, tem sido a Câmara Municipal de Coimbra, alguns mecenas e o público, a aguentar a Orquestra. Ora, num país em que há muitos a prometer e poucos a fazer, era de justiça que se começasse a apoiar os que de facto fazem e querem continuar a fazer. E, obviamente, devia ser segundo critérios, a partir de projetos, em concursos públicos e tendo em conta os currículos.Já aqui falei na diversidade, quantidade e qualidade de realizações que o Museu da Ciência tem mantido desde há quatro anos. Ora bem, a Orquestra Clássica do Centro anda a fazer algo de semelhante há dez anos. Coimbra afinal sabe fazer as coisas. Quando é que começamos a apoiar os que merecem e a recompensar o mérito? Portugal e a cultura portuguesa ficariam muito agradecidos e devolveriam em dobro ou triplo.João Boavida

Agora que está a findar 201o e a começar o ano em que se assinalam os 100 anos do falecimento de Gustav Mahler, partilhamos com as nossas estimadas leitoras e leitores o final da Sinfonia nº 8 do grande músico, sob a batuta de Simon Rattle. Muito Bom Ano!

Nas vésperas do ano em que comemoram cem anos da descoberta do núcleo atómico, obra do físico Ernest Rutherford, deixo aqui um excerto de uma peça que um músico contemporâneo com formação em física - o britânico Edward Cowie - compôs em sua homenagem: "Rutherford Lights".

Concerto de encerramento do Festival de Música de Coimbra ontem, a 8 de Dezembro de 2010, na Igreja do Convento de Santa Clara-a-Nova com a Orquestra Filarmonia das Beiras a executar música de George F. Haendel, Dixit Dominus (breve excerto):

Crónica do nosso colaborador habitual António Piedade saído no "Boas Notícias" (o desenho é de Inês Massano):O coração de Leonor batia numa cadência agitada. Parecia que o coração queria saltar-lhe do peito e ir dançar com ela e com as folhas que chovem das árvores no Outono. Mas não era só por causa disso que o sobressalto se adicionava ao tambor cardíaco.Leonor estava ansiosa. Procurava sons da Natureza ao longo do caminho desde a escola até à sua casa. Mas o barulho da cidade era tão intenso, que não conseguia descortinar sons que associasse a outras coisas que não fossem carros, aviões, comboios, equipamentos de climatização, entre tantos outros elementos da orquestra citadina.A professora tinha informado a turma da Leonor de que no dia 1 de Outubro se comemorava o dia Mundial da Música e pedido que, a propósito dele, todos fizessem uma composição sobre os sons da Natureza.A professora explicou que o Dia Mundial da Música (aqui) fora instituído em 1975, por iniciativa de Lord Yehudi Menuhin e sob a égide da UNESCO (Organização das Nações Unidas para a Educação, Ciência e Cultura), para ser celebrado no primeiro dia de Outubro e que seria dedicado a promover a arte da música por todos os povos, numa continuação dos ideais da paz e amizade entre todas as pessoas. Assim como comemoramos o nosso aniversário todos os anos, para nos lembramos do dia do nosso nascimento e nos rodearmos dos nossos amigos e familiares.Como este ano de 2010 é dedicado à Biodiversidade, a professora da Leonor achou oportuno pedir que ela e os seus colegas encontrassem sons diferentes na Natureza e os descrevessem numa composição.O seu colega João, que gostava muito de fazer compras, disse-lhe que, para ele, a natureza eram os legumes embalados e as frutas do supermercado, pelo que, a caminho de casa, iria passar por lá à procura dos sons da natureza.Leonor, pelo contrário, achava que a professora se referia à natureza onde os passarinhos fazem os ninhos, onde as rãs coaxam em coro na fuga dos riachos, onde os cavalos relincham num andamento percutido sobre a terra.E era sobre esses sons que ela queria escrever. Mas como, se os não ouvia entre o andamento congestionado da cidade?Decidiu sentar-se num banco de uma alameda que pautava de verde o caminho até sua casa, fechar os olhos do barulho e “procurar” com os ouvidos.Não esperou muito até que um belo dueto de trinados despertasse os seus ouvidos. E, curioso, apesar de ter os olhos fechados, o chilrear dos passarinhos foi acompanhado por uma sensação colorida. Foi como se o cérebro de Leonor associasse cores aos chilreios dos dois passarinhos a esvoaçar numa partitura ali perto.De facto, já alguém lhe tinha dito que podíamos ver com o cérebro. E, sem abrir os olhos, imaginou a cor, a forma e o movimento dos passarinhos a partir dos sons com que eles a embrulhavam.Concentrou-se nestas sensações e sentiu que as melodias a inundavam com uma paleta de cores que variava consoante a tonalidade do trinado era mais aguda ou mais grave.Sem se aperceber disso, Leonor decidiu pintar o Dia Mundial da Música em vez de o escrever.Iria partilhar a música da Natureza a cores.António Piedade

Hoje, dia mundial da Música, numa altura em que se sabe de um planeta parecido com os do sistema solar a apenas 20 anos-luz da Terra, deixamos "Os Planetas" - Júpiter, de Gustav Holst, pela Orquestra Filarmónica da Cidade de Tóquio dirigida pelo maetsro Taijiro Iimori, num concerto na Tokyo Opera City em 26 de Julho de 2007.

Os Supertramp deram ontem um concerto em Lisboa. Fica aqui a sua "Logical Song" do álbum "Breakfast in America" (1979).

Informação recebida do Casino Lisboa:ENNIO MARCHETTO é o verdadeiro One-Man Show! ENNIO MARCHETTO é um entertainer como há muito não há memória!ENNIO MARCHETTO é... ... Madonna, Pavarotti, Marilyn Monroe, Lady Gaga, Susan Boyle, Cher, Eminem, Barbra Streisand, Bob Marley, Fidel Castro, Indiana Jones, Mao Tsé Tung, Einstein e tantos, tantos outros.Num espectáculo de fazer chorar por mais, Ennio Marchetto personifica grandes nomes da História Mundial. Da política às ciências, do cinema à música, todos os grandes ícones da cultura de todo o mundo ganham vida num espectáculo único interpretado por um único performer: Ennio Marchetto. Sem sair de palco, Ennio Marchetto recorre à ancestral arte do Origami para se reinventar a cada momento. Através de fatos e acessórios de papel, que veste e despe a altíssima velocidade, dá vida aos mais diversos personagens perante o olhar crescentemente atónito das plateias.Com banda sonora seleccionada pelo co-director do espectáculo, Sosthen Hennekam, Ennio Marchetto utiliza com mestria as suas aptidões de transformista para, de forma quase mágica, se tornar Cher, Stevie Wonder, Elton John e tantos outros!Um espectáculo diferente na sua simplicidade e humor. A não perder no Auditório dos Oceanos no Casino Lisboa. Estreia dia 7 de Setembro!

Vale a pena ver e ouvir a Companhia de Ópera de Filadélfia a actuar no meio de um mercado em Filadélfia no passado dia 24 de Abril.

Mais humor musical: uma interessante reflexão dos Flight Of The Conchords sobre bem estar elefante e robótica.

O quarteto PAgagNINI actua na France 2. Só o início é clássico...

Um dos nossos leitores chamou-nos à atenção para este "número" de variedades, datado de 1944, das Ross Sisters, intitulado "Solid Potato Salad". Como neste blogue temos falado de motricidade humana, recomendamos aos leitores que vejam o que acontece ao fim de um minuto de actuação das três irmãs...

"Fui sua discípula durante 10 anos. Esse período da nossa convivência e amizade foi fabuloso. Ouvi-a tocar muitas vezes em ensaios e concertos com minha Mãe e com meu Pai. Aprendi muito nas suas lições e ouvindo-a em concertos, com a sua maneira de tocar muito comunicativa e emotiva."Madalena Sá e Costa.Quando se celebram os 125 anos do nascimento da extraordinária violoncelista Guilhermina Suggia, é justo que se assinale a sua vertente de professora, que o foi de brilhantes músicos como Madalena Sá e Costa. Vertente que foi muito justamente lembrada por Maria do Carmo Vieira no livro que já referimos no De Rerum Natura."Séneca grato ao mestre Átalo cuja escola frequentou, cita-o a Lúcilio na carta que escreve: o docente e o discente devem-se unir num propósito comum: o primeiro, ser útil ao discípulo, o segundo tirar benefício do convívio com o mestre.Ouvindo na Antena 2 uma entrevista a Madalena Sá e Costa, ecoam em mim as palavras de Átalo no elogio que a violoncelista faz à sua mestra Guilhermina Suggia, numa demonstração inequívoca de que beneficiar do convívio daquele que é mestre implica forçosamente empenho e muito trabalho, a que se alia o prazer de aprender." Na fotografia: Final do ensaio do primeiro concerto de Madalena Sá e Costa (com Guilhermina Suggia e Augusto Suggia, em 1931, (Teatro Gil Vicente, Palácio de Cristal, Porto).

Texto recebido de Augusto Küttner de Magalhães:Será porventura assim tão fora de propósito, hoje, lembrar estes três F que foram tão defendidos nos tempos de Salazar e Caetano e tão atacados depois deles? Não terá havido exageros em ambas as alturas? E não haverá neste momento alguma confusão que permita estar, talvez, a sentir-se que os três F voltaram? Seria interessante hoje pensarmos um pouco no tanto que temos ouvido falar em Futebol, em Fátima e na nova onda de Fado! Sem esta a pretender de modo algum fazer juízos de valor, seria curioso friamente analisarmos o tempo que no domingo 9 de Maio de 2010 as nossas televisões – todas!!!- utilizaram a mostrar futebol, e uns grandes ajuntamentos de pessoas em função do Futebol. E quase o mesmo se passou no domingo anterior, e no domingo antes do anterior, para já não falar no que se relaciona com os futebóis na África do Sul, agora próximos. Muito futebol? Demasiado futebol? Ou não? E Fátima, não tem sido também tão falada, e tudo o que se relaciona com Fátima, com quem lá vai estar e com quem já lá esteve?E o novo Fado, e as novas fadistas que recordam as antigas, e a saudade e a angústia que continua a ser passada pelo Fado? Talvez devêssemos ver estes três F com alguma distanciação, e não nos deixarmos influenciar pelo que qualquer um deles nos possa dizer. Podemos gostar muito de Futebol e pensarmos ser mais do que normal o relevo que ao mesmo está a ser dado, ou não. Também é possível o mesmo com Fátima e com o Fado. Podemos ser católicos, 86% dos nossos concidadãos o são e acharmos perfeito que assim hoje se fala de Fátima, bem como podemos estar nos outros 14% e obstinadamente ou não, pendermos para o inverso. E podemos gostar ou não de Fado. Todos terão o direito de gostar dos três F, mas talvez sem tanto obsessão. Não poderemos pensar que os nossos meios de Comunicação Social dão um relevo desmesurado a estes temas? Não estarão eles a dar uma excessiva evidência a estes temas tão portugueses? De facto, parece haver nestes últimos tempos uma nova e intensa focagem nos três F! Será necessidade, será falta de alternativas, será o nosso fado? Talvez esses temas façam parte da nossa maneira de estar, ou pelo menos da maneira de estar da maioria de nós, mas será decerto conveniente pensarmos também noutros temas, os problemas reais que afectam o País, que exigem soluções a tempo. Não estaremos focados em excesso em determinados temas laterais? Positivamente, todos incluindo os média, poderíamos evitar exageros… Augusto Küttner de Magalhães

Informação recebida da escola Quark!:O JACC (Jazz ao Centro Clube) e o Departamento de Física da Universidade de Coimbra promovem no sábado, dia 17 de Setembro, pelas 21h30, na Casa Municipal da Cultura de Coimbra, a segunda sessão do ciclo JACC-­‐Quark! dedicada às relações entre a música improvisada e as ciências.Neste evento, que contará com a presença do músico José Miguel Pereira e do físico José António Paixão, será exibido o filme “Sound???” onde dois músicos iconoclastas do século XX, John Cage ( na figura) e Raashan Roland Kirk, questionam vários aspectos da criação musical: o que é o som? E a música? Pode o ruído do tráfego ser considerado música?Segue-se à projecção do filme um debate sobre estes temas. Esta iniciativa insere-se na Quark! – escola de física para jovens da FCTUC e está aberta, gratuitamente, a todos os interessados.